.
Assim é instalação IM.FUSION: uma obra de arte totalmente envolvente, onde o visitante entra dentro da arte, e participa de sua criação…
.
Em uma sala totalmente vedada contra luzes externas, medido, de 4 metros de altura, 5,7 metros de largura e 10,4 de profundidade, é possível interagir com diferentes cenas, que trazem desde moléculas até florestas.
.
COMO FUNCIONA A INTERAÇÃO
A movimentação das pessoas é captada por câmeras e sensores, o que por sua vez, interfere no que é visto nas projeções.
.
Uma experiência imersiva sobre como lidamos com o universo, do micro ao macro.
Em 12 minutos, os visitantes observam formas coloridas e interagem, por meio de sensores, com projeções cheias de efeitos especiais – gráficos e sonoros.
.
A Im.Fusion já passou pelas capitais Belo Horizonte e Rio de Janeiro e a cidade de Niterói.
.
A im.fusion é apresentada pelo Ministério do Turismo, por meio da Lei de Incentivo à Cultura e a Youse Caixa Seguradora, incentivado pela Secretaria Municipal de Cultural por meio do Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais – PROMAC.
.
AGENDA
EXPOSIÇAÕ INTERATIVA – IM.FUSION NO MIS – MUSEU DA IMAGEM E DO SOM DE SÃO PAULO
De terça a domingo, das 11h às 17h, até 20 de junho.
Ingresso: R$ 10,00
Acima de 10 anos de idade
Compre por aqui, e escolha as datas disponíveis: https://mis-sp.byinti.com/#/event/im-fusion
Endereço: MIS Jardim Europa – Espaço expositivo 2º andar – Avenida Europa, 58, Jd. Europa
São Paulo – SP, Brasil
.
• IBIRAPUERA
.
• ZOOLÓGICO DE SÃO PAULO
.
• ÁGUA BRANCA
.
• ACLIMAÇÃO
.
• PARQUE DO CARMO
.
• HORTO FLORESTAL
.
• VILLA-LOBOS/CÂNDIDO PORTINARI
.
• GUARAPIRANGA
.
• JARDIM BOTÂNICO
.
• Burle Marx: 7h às 18h
• Juventude: 6h às 18h
]]>
Diretamente do estúdio d”A CASA DO LOKO DESIGN, o incansável ANDREI GALLI produz muita arte, entre máscaras, esculturas, trajes especiais, etc.
Quem passa a informação é a esposa do brilhante e criativo artista, a SORAYA G. GALLI, que cuida dos detalhes das vendas:
“Fazemos esculturas sob encomenda, e também temos nossa própria coleção. Fazemos máscaras, trajes para filmagens ou fantasias mesmo para carnaval…
… halloween, exclusivas…
… Desenvolvemos personagens…
…. Enfim… basicamente a gente concretiza qualquer projeto que o cliente pedir, desde uma estatueta até o limite da imaginação.…
Por isso o nome CASA DO LOKO DESIGN“, completa SORAYA.
WW: E o Projeto do Lobisomem? Parece bem complexo.
SGG: O nosso trabalho sempre teve como destaque os lobisomens. É uma ideia nossa na verdade desde 2017…
.
Ideal para filmagens – Pernas customizadas : lobisomem/reptiliano/fauno/minotauro
pré-venda limitada
…”Estamos trabalhando para lançar no próximo mês, mas devido aos custos só faremos sob encomenda.”
.
ANDREI GALLI
Andrei é nascido em São Paulo e tem 42 anos. Trabalhou muitos anos como músico até que conheceu a arte de esculpir. Autodidata, começou a trabalhar inicialmente com porcelana fria até evoluir para diversos tipos de materiais, como látex, sólido e, resina e até mesmo metais.
Sua inspiração vem das histórias de Mitologia.
Não somente a grega, mas a oriental, a nórdica…Enfim ele é um apaixonado por mitologia em geral, principalmente quando falamos de híbridos, como lobisomens e reptilianos.
CONTATOS:
https://www.instagram.com/acasadoloko/
]]>(Esta matéria é meramente introdutória, uma vez que, mesmo já tendo perdido muito de sua riqueza, a verdade é que ainda hoje tudo nesse universo, que engloba não só as línguas, mas MUUUUITA cultura nos é muito complexo e desconhecido, ou seja, resumindo: FANTÁSTICO!)
.
LÍNGUAS INDÍGENAS BRASILEIRAS HOJE – Assista ao Vídeo
Temos ainda hoje no Brasil mais de 150 línguas indígenas (eram mais de mil em 1500) quando aqui habitavam mais de 3 milhões de índios!
Parte dessas línguas pertence à família Tupi-Guarani e eram faladas pelas tribos que habitavam o litoral quando os colonizadores chegaram.
Do contato de europeus com essas tribos surgiu a “LÍNGUA GERAL” que foi falada pela maioria dos brasileiros até meados do século XVIII.
Milhares de palavras de origem indígena foram incorporadas à cultura brasileira e nós as utilizamos cotidianamente muitas vezes sem nos darmos conta de sua origem.
Morumbi (do tupi moru (“mosca”) e mbi (“verde”) = mosca verde), Tietê (significa “caudal”, “volumoso”), Taubaté (Do tupi guarani “taba” (aldeia) “ibaté” (alta) = aldeia (taba) elevada), Iguaçu (Do tupi guarani iguaçu = água-rio grande), Pipoca (Do tupi-guarani pi(ra)- pele; poca-rebentar = a pele rebentada), Jacaré (Do tupi-guarani: jaeça-caré = o que olha de banda), , etc, etc, etc.
Todas palavras criadas pelos índios do Brasil e que agora são faladas por todos os brasileiros.
Conhecer a origem dessas palavras é conhecer melhor a própria história do Brasil, que começou milhares de anos antes da chegada dos colonizadores e que precisa ser redescoberta e contada de forma diferente no futuro. (Fonte: Dicionário de Tupi Guarani).
.
RELAÇÃO DE LÍNGUAS INDÍGENAS BRASILEIRAS CATALOGADAS (Fonte: A Enciclopédia das Línguas no Brasil)
– Apinajé
– Bakairi
– Baniwa
– Guajara
– Guarani
– Hixkariana
– Ka’apor
– Kaingang
– Kaiowá (Guarani)
– Karajá
– Kaxinawa
– Kirirí
– Kulina
– Kurripako
– Língua geral
– Macuxi
– Maxacali
– MBYÁ-Guarani
– NHANDEVA-Guarani
– Nheengatú
– Sateré
– Satéré-Mawé
– Tenetehára
– Teréna, Teréno
– Tikuna, Tukúna
– Tukano
– Tupi (tronco)
– Tupinambá
– Verbete Geral: Línguas Indígenas
– Waimiri-Atroari
– Xavante
– Xokleng
– Yanomámi
– Ye`pâ-Masa
.
AS LÍNGUAS MAIS FALADAS (Fonte: https://agenciabrasil.ebc.com.br/)
Cinco das mais de 150 línguas indígenas faladas no Brasil têm mais de 10 mil falantes, segundo dados do Censo de 2010, do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE). De acordo com o Censo, que leva em consideração pessoas com mais de 5 anos de idade que usam o idioma em seu próprio domicílio, as línguas mais usadas no Brasil são o tikuna (com 34 mil falantes), o guarani kaiowá (com 26,5 mil), o kaingang (22 mil), o xavante (13,3 mil) e o yanomami (12,7 mil).
Mais sete idiomas superam a marca de 5 mil falantes no Brasil: guajajara (9,5 mil), sateré-mawé (8,9 mil), terena (8,2 mil), nheengatu ou língua geral amazônica (7,2 mil), tukano (7,1 mil), kayapó (6,2 mil) e makuxi (5,8 mil). Se o guarani nhandeva (com 5,4 mil falantes) e o guarani mbya (5,3 mil) forem considerados línguas distintas do kaiowá, o número chega a nove.
.
TUPI ANTIGO E TUPI MODERNO (NHEENGATÚ) (Fonte: Júlio César Pedrosa)
Basicamente, o chamado Tupi Antigo era a língua falada por vários povos indígenas principalmente da região de hoje Rio de Janeiro e Santos, logicamente com diversas peculiaridades dialéticas conforme o povo e a região, quando da chegada dos portugueses em 1500. Esta língua está extinta.
Por outro lado, a influência dos portugueses que para cá vieram com fim de colonização e exploração de riquezas levou ao surgimento da chamada LÍNGUA GERAL, com dois troncos, o paulista e o de São Luís.
Era o NHEENGATÚ, o qual, grosso modo, incorporou termos do Tupi Arcaico e outros dialetos indígenas, com expressões locais dos caboclos, derivadas do português popular, e tornou-se a língua mais falada pelos habitantes do Brasil, fossem eles indígenas, caboclos, cidadãos portugueses livres, de norte a sul do país, até que, em 1758, por ordem do Marquês de Pombal, diretamente da corte de Portugal, entre várias ordenanças quanto a procedimentos e obrigações dos moradores do Brasil, determinava ser a língua portuguesa clássica a única a ser utilizada no país e a única a ser ensinada nas escolas, ficando proibido o uso da LÍNGUA GERAL.
.
CONHECER PARA VALORIZAR
A USP – UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO oferece cursos online para quem deseja aprender línguas indígenas, como tupi antigo e língua geral (nheengatu). O conteúdo gratuito é disponibilizado pela FFLCH (Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas). Veja no link: https://catracalivre.com.br/educacao/usp-tem-cursos-online-gratuitos-para-aprender-linguas-indigenas/
Este talento e esta habilidade acaba de produzir um material que é um brinde: o registro fotográfico das ruínas do GRANDE HOTEL DE IBIRÁ…
… sem muitas palavras – nas fotos abaixo, escolhidas entre as dezenas capturadas pelo fotógrafo paulistano, em visita à cidade, adjetivos, verbos, comentários calam profundamente nos corações de vários de nós, sem que um só som tenha que ser proferido – o estado atual do outrora pujante GRANDE HOTEL DE IBIRÁ.
.
Fundado em 1945 na estância termal de Ibirá, o então CASSINO THERMAS DE IBIRÁ somou-se a dezenas de hotéis da região, famosa por suas fontes termais para permitir que a região se tornasse um grande polo turístico.
Estilo colonial, durante um período de tempo foi o maior cassino do Brasil, e seus salões, ora habitado por pombos, abrigavam roletas, mesas, sinucas, cartas, fichas – entre elas, artistas, celebridades, garçons, políticos…
Mas essa atividade de cassino perdurou pouco, pois os chamados jogos de azar foram proibidos por lei federal logo no início de 1946.
Isso não impediu de o hotel funcionar até início dos anos 2000, quando, após abrigar por décadas celebridades, famosos e autoridades, encerrou as suas atividades e está à venda desde então, merecendo uma boa reforma.
Todas as fotos de de autoria e propriedade de NANDO BENATTI – Produção do primeiro semestre de 2020.
]]>
(foto: Oficina de Caleidoscópio)
Para conseguir acompanhar a evolução dessa artista, eu, tão quadradinho, tive que assimilar isto que alguém já disse sobre a arte:
“A função da arte não é a de passar por portas abertas, mas a de abrir portas fechadas.”
E isso, a CRISTINA TELES tem feito muito bem!
CRISTINA TELES vive e trabalha na Vila de Paranapiacaba. Formada em Artes Visuais e pós graduada em História da Arte pela (FAINC – Santo André), estudou pedagogia Waldorf na( EWRS – S.P), atualmente estuda Formação em Yoga (Yoga Preman/Suzano). Trabalha como Arte educadora na rede pública estadual (Paranapiacaba e Prefeitura de SP). Desenvolve projetos nas áreas de Arte e Arte Educação….
Bem, uma linha do tempo da trajetória de CRIS, a partir de 2001, mostra um claro movimento de expansão da área de abrangência de sua arte:
2001 / 2010: Aquarela, Mamulengo, Bumba Meu Boi e Folia de Reis, Oficinas de Arte e Artesanato (Pintura em Seda, Batik, Tingimento Artesanal.)
– Faculdade Santa Marcelina – S.P (2007)
Diz o Catálogo da Exposição (acima):
“No trabalho de CRISTINA TELES figura um mundo em progressão desde a célula… a composição dos órgãos… evoluindo em padrões de harmonia…”
2010 / 2016 – Contação de Histórias e Formação de Educadores, Teatro de Sombras, Objetos e Bonecos….
Contação de Histórias com Teatro de Sombras
…..Performance: “Passando roupas…Passando a Vida”.
no Festival de Inverno de Paranapiacaba (2018)
2017 – Cria o Coletivo LEIA – Laboratório de Experiências Integradas em Arte, com os seguintes projetos : “Cartografia Afetiva em Paranapiacaba” , através do “Aquarela com Grafite!!?? o “Livro do SOL” (livro de artista/ação), entre outras Ações!
PROJETO “AQUARELA COM GRAFITE!!??”
É a própria CRIS que conta como o projeto surgiu e evoluiu…
“A partir das experiências e propostas desenvolvidas em sala de aula em 2017, iniciei um processo de pesquisa e experimentações, buscando uma rota para uma Cartografia Afetiva. Para conhecer a Fauna e a Flora seguimos a trilha a partir de referências como Margaret Mee e dos Povos Indígenas que por aqui passaram, antes de nós…. para ativar a Memória… Silvia Passarelli… seguimos nosso caminho, pintando, desenhando, criando…até unirmos duas linguagens distintas a Aquarela e o Grafite… tendo a minha orientação para a aquarela, e para o grafite , do artista visual Thiago Vaz , assim depois de 3 meses , em abril de 2018, ocupamos o muro externo da escola E.E. Senador Lacerda Franco . Para finalizar nossa primeira ação, realizamos um sarau. Tivemos o patrocínio da empresa Unipar que colaborou para a realização desse projeto…”.
– AQUARELA COM GRATITE!!?? no Muro da UNOPAR
A concepção e realização do projeto “AQUARELA COM GRAFITE!!??” é de responsabilidade do coletivo LEIA (Laboratório de Experiências Integradas em Arte), sob a coordenação da artista visual e Arte Educadora CRISTINA TELES.
33a. BIENAL DE SÃO PAULO
Na BIENAL DE SÃO PAULO, Edição de 2018, lá estava CRISTINA TELES, colaborando ….
INSTALAÇÃO “A ÁRVORE” no SESC BOM RETIRO
Da Instalação “A ÁRVORE”, no Sesc Bom Retiro: CRISTINA TELES participou na produção da obra, juntamente com os alunos da Escola CEU EMEF Vila Curuçá – SME- Secretaria Municipal de Educação): A árvore (70 anos Declaração Universal dos Direitos Humanos) de Otávio Roth. Curadoria Isabel Roth.
.
2020 – CARTOGRAFIA AFETIVA
WW: – CRIS, por favor, fale-nos sobre o seu projeto “CARTOGRAFIA CRIATIVA” – como surgiu, o que é essa proposta, etc…
CT: “Desde 2007, tenho buscado desenvolver o meu processo de criação através dos elementos da natureza, memória, entre outras pesquisas e estudos….
“… uma parte deste processo busca compreender as relações do Ser, da Natureza e de suas relações com esta; suas afinidades, seus sonhos e afetos.“
CRISTINA TELES segue sua explicação: “Assim, iniciei um projeto utilizando a Cartografia como base para o desenvolvimento de uma produção artística.
Utilizando diferentes linguagens, como: a aquarela, o grafite, o desenho, a performance, a intervenção, entre outras, procuro despertar através de diferentes linguagens, novas experiências para os participantes, tornando-os protagonistas das Obras.…”
CRIS: “Nesse mapa, busco criar obras de Arte e sensibilizar o (a)participante, seja através da floresta retratada por Margaret Mee, a arquitetura sob a ótica de Sílvia Passarelli, da memória do Sr.João Ferreira, da dona Francisca, Dona Anésia, entre outras …ou ainda ,dentro da ou fora da casa , seguindo Bachelard…. e tantos outros….”
.
TEATRO
.
CRISTINA TELES cursou a SP ESCOLA DE TEATRO….
… Teatro de Animação, com Lílian Guerra e Zé Gomes
.
CRISTINA TELES por CRISTINA TELES
“Minha experiência profissional percorre dois caminhos: Educação e Arte; ambos muito importantes para mim. Leciono desde 1.997, a disciplina de Arte, sendo titular de cargo efetivo , além de trabalhar em escolas privadas e ONGs. Tive a oportunidade de fazer parte da gestão escolar, como coordenadora pedagógica, onde pude colaborar com a formação e orientação de educadores da Rede Pública.
Na Arte, desenvolvo pesquisa e criação, como atriz, contadora de histórias, entre outros. Nas Artes Visuais, produzo obras de pintura em aquarela, objetos, instalação e performance.
Meus objetivos são o desenvolvimento pleno do meu trabalho como Artista, e que através deste, eu possa colaborar para um amplo crescimento da pessoa humana.
Para o cineasta mogiano (Mogi das Cruzes, cidade próxima a São Paulo, Capital), significou o contrário:
WILSON: “Quando começou o isolamento social vi que ficar em casa seria inevitável. Então comecei a produzir esse tipo de vídeo animado, os quais demandam muito tempo…
.
(WILSON CARDOSO) CURTINDO A VISTA NO PICO DO URUBU
…. Apaixonado por desenhos animados, resolvi criar situações que lembrassem clássicos como Pica-pau, Tom e Jerry, Papa-léguas, Pernalonga……
.
O MONSTRO DO BUEIRO
… Não imaginava como intitular esse trabalho, até que Wagner Woelke me sugeriu “Tirinhas Divertidas de Wilson Cardoso”….
.
COMO CRIAR SUPER-HEROIS
.
PROCURANDO UMA FLORZINHA PARA A ESPOSA
… Gostei bastante, mas optei por TIRINHAS ANIMADAS COM WILSON CARDOSO, sugestão de meu filho (porém a ideia de “tirinhas” permaneceu) e agradeço muito ao Wagner…
.
TIPOS DE BOLAS E COMO JOGÁ-LAS
.
O VILÃO ESTÁ ATRÁS DE VOCÊ
.
CAI DENTRO, SOQUINHO
... E enquanto tiver tempo continuarei produzindo…“
(JÁ SÃO VÁRIAS TIRINHAS! QUE VENHAM MAIS!!!)
Inscreva-se no canal: TIRINHAS ANIMADAS COM WILSON CARDOSO
]]>.
O BOTO
SINOPSE:
Segundo diz a lenda, nas noites de lua cheia, próximas às comemorações das festas juninas, o boto cor-de-rosa sai do Rio Amazonas, transforma-se em metade homem, seduz e acaba engravidando jovens moças que são conhecidas como as mais belas da cidade. Este episódio mostra a história do amor entre o boto e a filha de um pescador, em uma reprodução da lenda do folclore brasileiro que é comum na região amazônica do país.
.
O CURUPIRA
SINOPSE:
Um dos mais populares e enigmáticos personagens do folclore brasileiro, o Curupira é um menino levado, que anda pela floresta e, com seus pés virados para trás, confunde quem o persegue e manda todos para a direção oposta. Por seus cabelos vermelhos, ele também é conhecido como Caipora em alguns estados do Brasil. Este desenho mostra como que o Curupira pune todos aqueles que não respeitam o meio ambiente.
.
O SACI
SINOPSE:
Este episódio mostra as características e conta a história de um dos mais populares personagens do folclore brasileiro: o Saci. Um homem há muito tempo cortava caminhos em sua fazenda em busca de algo perdido, mas tem seu trabalho atrasado com a visita do Saci. Quando este menino aparece, toda a ordem é desfeita e ninguém escapa ao seu desconcerto. O fazendeiro, então, começa uma aventura para tentar capturá-lo.
.
A IARA
SINOPSE:
Fugindo do trabalho de garimpo nas minas de ouro, Pedro ouve um canto vindo do rio próximo e encontra Iara, também conhecida como a Mãe-d’Água. A sereia é famosa por seu costume de tomar banho nos rios e cantar uma música que nenhum homem consegue resistir. Este episódio conta a lenda da sereia e mostra o que acontece com os homens que não resistem ao canto e vão ao seu encontro, nos rios do Brasil.
.
A MATINTA PERERA
SINOPSE:
Este episódio mostra a história de Matinta Perera, comum no interior do Brasil, e especialmente na região Norte. Segundo diz a lenda, no interior do país se costumava ouvir, na calada da noite, o misterioso canto de um pássaro que nunca se sabia de onde vinha. As pessoas que tinham medo faziam oferendas para afastar o mal e ela, a Matinta Perera: uma senhora que, pelas manhãs após o canto do pássaro, circula pela cidade pedindo esmolas.
.
DA SÉRIE
“JURO QUE VI” é uma série de curtas-metragens de animação brasileira produzida pela MULTIRIO que conta as histórias de personagens do folclore brasileiro, tais como o saci, a Iara e o curupira. Os episódios são feitos com a participação de alunos da rede municipal de ensino do Rio de Janeiro e recontam as lendas de maneira atual abordando temas como como direito dos animais, proteção ambiental e preconceito.
.
FICHA TÉCNICA
Diretores: Humberto Avelar, Sergio Glenes.
Produtora: Patricia Alves Dias
Narradores: Regina Casé, Laura Cardoso.
]]>
… o “COCHICHOS POÉTICOS“, uma interessante apresentação de poemas e poesias por meio do “cochichoduto”…
e o “2 X 2 EM CONTOS E CANTOS“, onde os poetas declamam várias de suas composições, poemas, estórias, cantos….
São espetáculos materializados através de um conjunto de atividades que, basicamente, envolve poesia e música. Os poetas, um da poesia de cordel e o outro da poesia clássica, se expressam ora individualmente, ora em conjunto, na declamação e no canto, e nas performances com o público, com contação de histórias, trava-línguas cantados, canções, cantigas e trocadilhos. Entrada: gratuita.
Estes 2 shows acontecerão no dia 15 deste mês, o “COCHICHOS POÉTICOS” às 16hs, e o “2 X 2 EM CONTOS E CANTOS“, no mesmo dia, mas às 20hs.
Em seguida, logo na semana seguinte, COSTA SENNA, desta vez em parceria com TIAGO STOCCO, viaja para o litoral, e se apresenta no SESC SANTOS, …
onde estarão apresentando no domingo, dia 26, o “CORDÉIS QUE EDUCAM E TRANSFORMAM“, um espetáculo interativo com o público, onde o artista, além de apresentar canções de sua própria composição, sempre buscando a participação dos presentes…
… também promove a contação de histórias e estórias do folclore brasileiro…
A apresentação no SESC SANTOS ocorrerá às 17:30hs, na Biblioteca da Unidade, é é indicado para crianças e jovens, embora os adultos também se deliciem com as curiosidades a respeito de nossa cultura que COSTA SENNA revela. Todas as apresentações são grátis para o público.
COSTA SENNA tem tradição de apresentar seus vários shows em diferentes unidades do SESC…
COSTA SENNA Fala Sobre o Espetáculo “CORDÉIS QUE EDUCAM E TRANSFORMAM”…
(Fonte: Página da Entidade no Facebook)
Acontece que, além de todas as deliciosas atrações não só para as crianças, desta vez os visitantes poderão admirar nova atração, a ABELHA MECATRÔNICA – em breve, data de inauguração a ser estabelecida)
ATRAÇÕES
Além do playground os pequenos poderão conhecer o Abelhão (e ver de perto a anatomia do inseto mais importante na natureza), voar como abelhinha nos “Tobogãs abelhas gigantes”, entrar num enxame com paredes de vidro, atravessar as pontes de arvorismo (Arbelhismo), visitar o Museu de Apicultura e Mel, a colmeia gigante e percorrer trilhas ecológicas onde vão encontrar dinossauros e animais da Mata Atlântica, reproduzidos em tamanho natural e com som cinematográfico, contando como as abelhas com sua organização sobreviveram a todos os cataclismos do período jurássico. Aos sábados, domingos e feriados acontece o “aprenda conosco” – uma divertida aula sobre a vida das abelhas e seus produtos (horários na entrada do parque). (Texto extraído de matéria do jornal O ESTADO DE SÃO PAULO, edição de 10 de dezembro de 2019)
INFORMAÇÕES
CIDADE DAS ABELHAS
Estrada da Ressaca, Km7 – Embu das Artes/Cotia (setas a partir do Estádio Municipal). *O local está em área rural e pode dificultar o uso do GPS.
Fone: (11) 4703-6460 / (11) 4614-0609
Horário de funcionamento: de terça a domingo das 8h30 às 17h (inclusive feriados)
Ingresso: R$ 30,00 (menores de 3 e maiores de 60 anos não pagam).
*Acessibilidade parcial ao parque (cadeirantes e carrinhos) e lanchonete – Estacionamento gratuito – Aceitam Cartões.